剪刀手爱德华影评(一)
<剪刀手爱德华>是一部现代童话,如果静下来思考会发现这部童话电影囊括了人类世界的很多主题:母爱,占有欲,爱情,孤独,包容,无知,丑恶等等,我现在才领悟为什么有童话世界这一说法,无论角色是善良或者丑恶,博大或者狭隘,恐怖或者亲切,那些角色都是我们一生中自己可能演绎的某一刻的原形。
童话是用最易理解的语言讲述整个人生的真谛,如同剧中那个老婆婆给烤炉旁的孙子讲述自己年轻时与爱德华的爱情一样,婆婆的这个故事温暖着她的一生并给予她勇气走过人生路漫漫,所以老人给小孩子讲童话的作用不仅仅是让他们甜美地进入梦乡,也是在传达给小孩子人生的秘密,丰富的想象力和纯真让他们成为最容易走进童话世界的群体,而童话中传达给小孩子的真谛却是他要用毕生的时间去领悟的华章。
我们的民间传说和希腊神话其实都归属于童话,童话故事千变万化,无论人化身为人鱼,人化身为豌豆公主,人化身为狼外婆,人化身为巫婆,人化身为魔豆,人化身为独角兽,无论是发生在谁身上,中心思想永远是善与恶的矛盾,善从何而来?恶又从何而来?童话终究就是对人性反复的质疑。
经济学原理中最开始提出的考究目的是机会成本,是为了得到这种东西所放弃的东西.看看现实生活中,很多人为了成名而放弃道德,为了升官放弃他人的利益,为了财富放弃自己的良心,为了自己想要的东西放弃爱情,友情,亲情,以及理想中的自己.童话给我们在启蒙之前就树立了正面的价值观和人生观,所以不再年幼时在欲望的怂恿下我们彷徨了,迷茫了,在种种取舍之间我们忧郁了,欣喜了,后悔了,无助了,善良的白雪公主最后终于等到了王子的出现,小红帽从被破开的狼肚子里得救了,勤劳的小猪躲在砖房里没被狼吃掉,三个和尚最终一起去抬水才扑灭了燃烧的庙院,幸福的结局总是站在人性的光明面,与勤劳,智慧,宽容,互爱有直接的影响,如同剧中那些追杀爱德华的邻居一样,最后他们付出了包容换来小镇的和平, 我们放弃了可能发生的消极行为才会得到内心的平安。
剧中的主角像卡西默多一样第一眼出现很难被观众接受,那样一张完美的面孔却布满刀口,那样正气的身体却长出一双锋利的剪刀手,他却可以利用那一双异常的手把小镇上每条街的花园都修剪成各种生灵的形状,为邻居和她们的狗都剪出时尚的发型,而且他英勇地救过小孩,为了所爱的人去偷窃,他有一颗天使的心并为他人带来快乐,但是另一方面是残缺的,被周遭的人讨厌,议论,难以接纳,人们更情愿把他幻想成为一个恶魔,盗窃后的遭遇也让爱德华开始看到了现实中不好的一面.我们渴望用一颗单纯的心去经历一切,用孩子般的眼睛去凝望这个世界,可是我们玩不起.如同爱德华一样,他只能躲在那高高的山顶阴森的城堡里剪冰雪,以飘雪对那位少女传达爱意.高处不胜寒,人间是从什么时候开始就容不下一颗诚恳的心呢?
母爱的伟大在这部剧中又被赞颂了一次,母亲的浅含义就是包容,而整个小镇只有那位平凡的母亲才能包容爱德华,原谅他理解他所犯的错,在没有人找他理发时这位母亲请爱德华为她再一次地理发,为了抚慰他的失落,并鼓励他重建融入社会的信心,母爱的细腻和自我牺牲让我深深感动了。
我不禁回想上周的旅行,那位好心的澳洲单身汉收留了我们三个外国人,把我们带回他的住处,给我们耐心地介绍家里每一副画卷和每一个工艺品背后的故事,放澳洲最优美的爵士乐给我们欣赏,为我们准备好浴巾,第二天清晨为我们泡好了早餐茶,为我们查好了第一班回摩尔本的巴士时间表,引来他喂养的野鸟和我们打招呼,与我们并肩同行直到把我们顺利送上车.被澳洲人热情收留的经历让我更能深切体会爱德华被那位好心母亲收留后的所思所想,他懂得用那双剪刀手的创造来感恩.又想起铁达尼号中那位爆发户莫丽拿出自己儿子的正装把穷小子杰克装扮得人模人样去赴宴的片段,我很幸运也获得了类似的经历,那些善良的品德值得我一生去效仿和学习!
朋友介绍我看<剪刀手爱德华>说是一部很感人的爱情片,看完后我认为剧中那位少女从讨厌爱德华到亲吻爱德华的整个过程就是对理解的诠释,阿甘正传中珍妮最开始对阿甘说"You don't know what love is.",想必所有看过的人都曾经同情过阿甘,后来珍尼这只小鸟飞累了,最终飞回了他们的大树下,她才理解阿甘的爱有多么深厚,才理解了归宿和幸福.理解他人的同时也是在理解自己,理解自己的同时也在理解这个社会,而当你理解了<剪刀手爱德华>,你可能理解了整个人生。
剪刀手爱德华影评(二)
苍白的脸,满是划痕的刀痂,眼神总是惊恐不安而又单纯。在山顶上的古堡里,没有住着鬼魂妖魅,却住着一个长着剪刀手的机器人,而实际上,他一点都不冰冷。
虽然故事的开头和结尾很俗气,套用了泰坦尼克号的回忆式构架,也无撩人心弦的音乐,但故事缓缓叙述下来,让观者的心随着故事的发展而跳动。影片中的取景很耐人寻味,除了爱德华去集市的那段,整个影片都发生在一个小镇上,而小镇仅仅只有一条街,房子是清一色的平瓦矮楼,五颜六色的颜色和影片里的女人着衣一样,看似五彩缤纷实则单调乏味,这一切让这个故事的背景找不到现实场景的依托,却恰恰是最鲜明的对比:爱德华的身体是机械冰冷的,却有一颗单纯的充满爱的心;那些女人们穿着像气球一样多彩,但是生活无聊,没有爱心,那些颜色就像针一样扎着观者的眼睛。而一样的房子和一样的车仿佛是这个时代的缩影:就像是不停的复制粘贴,于是形成了大众,大众基本是没有判别力的,信息基本是致命的。当一次次电话铃声响时,爱德华便成了大家的娱乐消费品。所以在影片中是很容易感受到这种讽刺的。
占大篇幅的是编剧人对于爱的向往。当被人们一次次关门的雅芳推销者闯入爱德华的古堡时,面对着这么一个与大众完全不同的外表,她的第一反应是走上前去问一句:你还好吗?你的父母呢?她的第二反应是把这个生物带回家,不曾想过后果。当Edward一次次被大家怀疑甚至抛弃时,她总是想他有没有被吓到;即使最后放他走,也是觉得古堡里,他不会被伤害,会很安全。还有那个警察朝天空放2枪,只是希望人们不再去烦他,他也永远不要回来,这个世界不属于他。
而爱德华,他会把花草剪成最美的形状,他会忍不住剪下挡住流浪狗的头发,他会在紧张和开心时剪刀不停抖动,他会在开理发店时只关心:那些化妆品会用雅芳的吧?他会不顾一切扑在快被车撞的男孩身上,即使是最后负气而走,毁坏了一切,最终还是回到女孩的家里,他舍不得离开她。每当他完成一幅杰作时,他的剪刀手快而准,他的神情那么专注,就像他对待任何人一样,都是真诚的,努力的。正如他处于极度关心时,会抚摸男孩的脸;当他情感发泄时,会滑坏壁纸,他的爱与伤害同在。或许最后的古堡,是真正属于他的地方,那里安静。爱德华把女孩在雪花中跳舞的样子做成了冰雕,一样的,冰冷;但是永久。真正禁得起时间的,反而是那些外表冰冷甚至奇怪的东西。
故事的主人公纯属虚构,但是大家不会觉得突兀,因为身边会有这样充满爱的人。电影无需流传千古,只希望有一个场景让观者感同身受,只需要塑造一个有血有肉有性格的人物,电影里的世界亦是制作者想表达的社会,或者是一种思考,感受,甚至自己都不知道是什么的意识流。以前看电影,只会想着情节,但是慢慢的觉得什么都是有考究的啊。不过大多时候是被故事吸引,等到看完回忆时,很多细节已经模糊。真正对电影认真起来,是暑假时看秒速5厘米,看完只觉感动,无意间看一篇影评,说道最后两分钟即精华所在,然后再回看一遍,这才明白作者的苦心,也明白为什么速度为5cm.说实话,电影虽好,我从不看2遍;电影不像书,可以憧憬着再读一遍,这也是它的一个缺点。它构造了太具体的世界和人物,剧情,已经把大脑搞成差不多的频率,限制了想象力。它也不能随身携带,最终储存在小小的数据盒里,借助于机器播放,很麻烦。
剪刀手爱德华影评(三)
蒂姆・伯顿导演的《剪刀手爱德华》是一部关于机器人的现代童话。它讲述一座古堡中住着一位发明家,制造出了各种东西,最后还造出了一个机器人,并给他起名叫爱德华。发明家对这件作品倾注了全部的心血,他甚至教授爱德华人类的礼仪和诗歌,何时微笑何时沉默。然而,没有等到机器人最后完成,发明家就去世了,留下已有人类心智却残留着一双剪刀手的爱德华独自在古堡生活。不知过了多少岁月,一位推销化妆品的中年女子佩格误闯城堡,发现了形容古怪的爱德华。好心的佩格没有被爱德华惨白的肤色和张牙舞爪的剪刀手吓倒,而是怜其孤独,把他带回了自己的家。
佩格住在一个色调明丽的小社区里,女邻居们都喜欢调情、窥探、以及搬弄是非。爱德华的出现,给她们百无聊赖的生活增添了新鲜的刺激,所以大家都对他表现出了极大的友好甚至亲昵。当他展露出用剪刀手修剪植物、设计发型的才华,全镇的人几乎都为他癫狂了,把他当成了明星一样的宠儿。(www.lieshai.com)但他也有自己的痛苦,那就是爱上了佩格的女儿、美丽绝俗的金。金早已有了男友,而且对这位家庭新成员一直有抵触情绪。为了金的一个请求,爱德华硬着头皮潜入金男友父亲的豪宅,不慎被警察逮捕后也没有吐露真相,唯恐连累心上人。虽然他不久由于“没有判断是非的能力”被释放,但周围的人都把他看成蓄意抢劫财物的危险分子,对他以及佩格全家敬而远之。在这一过程中,金逐渐看清了男友的丑恶嘴脸,与他决裂,并对爱德华产生了好感。
圣诞夜大雪纷飞,矛盾达到了最高潮,爱德华越想做好事就反而被误会得越深,全镇居民都要求驱逐爱德华,甚至连佩格也认为他应该回到古堡中去。在古堡的打斗中爱德华杀死了金恶毒的男友,金也接受了爱德华不求回报的爱。
Edward,你杀死了她邪恶的男朋友,我们都知道,相对于他对你的嫉妒,他对她的爱已经那么微薄。你杀死了他,你和她也就永远不能守护童话般的爱情。你再一次超出本能地理智。你对她说,我爱你,但是,再见。你知道,在那个时候,我们开始流泪。我们流泪是因为,即使他不去企图杀死你,即使你不出于自卫杀死他,她能不能在世俗中爱你,你又能不能在懵懂里爱她?我们流泪是因为,你爱的姑娘终于收紧抱着你的双臂,终于在你听得见的地方说她爱你。她也会有一天终于老去,对她的孩子、她孩子的孩子讲起你。她一样会讲起,讲起世界上最遥远的距离是明明知道彼此相爱,却不能够在一起。然后,打开尘封的记忆,为逝去的青春和触不到的爱人哭泣。
剪刀手爱德华影评(四)
《剪刀手爱德华》是一部催人泪下的影片,没一个镜头,每一个画面,都带着它独具匠心的象征意义,为我们讲述了一段唯美的爱情故事,那是专属于爱德华和嘉莉之间的故事。微风中萦绕了机器人爱德华内心的懵懂与爱恋的气息,让人流连其中,潸然泪下。
蒂姆伯顿的影片《剪刀手爱德华》中,用了独具匠心的电影构图手段,让我们更近一步的真正的了解了存在于《剪刀手爱德华》中的情感爱恋和人情世故。影片刚开始的时候,画面中是以黑色作为背景,然后是一个接一个的蓝色物体往下掉,精致可爱。像是世间有的,又像是世间没有的,极具创造性。而阴冷的蓝色在精神世界中象征着积极,而在物质世界中又带有痛苦与不幸的悲剧色彩。在黑色的背景下,更具深度感,加强空间深度。而蓝色所带有的积极,痛苦与不幸看似矛盾,却无声的吐露着爱德华身上的纯洁与无邪,展现着爱德华身上的悲剧色彩。
影片中的这组画面,是以黑色作为画面中的背景,反映出摄影机的调度关系,方位关系,丰富了画面的视觉形象,并以此来揭示画面中的主体和内容。而画面中的主体就是那一个又一个下落的蓝色物体,增加画面的空间深度,营造阴冷悲凉的气氛,以静衬动,造型效果极强。
紧接着,画面转换为了室内,在昏黄的灯光和火光的围绕之下,让环境气氛多了些许温暖与温馨。一个老奶奶给她年幼的孙女讲着故事,而故事也正是导演蒂姆伯顿在这部影片中想要带给观众的主题,那个唯美的爱情故事。这是一部以回忆的形式讲故事的影片。当回忆刚刚开始的时候,一幅犹如梦境般美好的画面展现在了我们的眼前――宁静的街道上,明媚的阳光撒在那一个又一个紧挨着的房子身上,最有趣的还是房子的颜色,白的,粉的,绿的,一个接一个紧挨着,加上明媚的阳光,营造出了一番温馨而温暖。仿佛导演不是将我们带到了那个小镇上,而是引领我们走进了一个美好而又温暖的童话世界当中。
这一组画面当中,用了远景镜头,以俯拍的方式将观众引入画面之中,其中一个镜头是以夜色作为背景,以古堡作为主体,古堡上的点点火光,再加上推镜头的推进,营造了神秘气氛,加强了古堡的神秘性,并与美好和谐的街道上的一切温暖与温馨形成了鲜明的对比。