西游记之大圣归来观后感（一）

　　直到字幕出到最后，我才缓缓起身离开影院。总还觉着心理有那么一点滋味和一口气，被扔在了荧幕里没来得及捞回来。这种感受既揪心又欣慰。揪心的是悬而未决之感，欣慰的是终于又出现了这样一部国产荧幕动画能让我用认真欣赏“电影”的角度正视它。

　　这要是在影院里能调两下进度条，我绝对会重新坐回去再看一遍。

　　先说一下对影片的整体评价。如果以国内标准评判，我要打出超出五星的大好评，而这个高高的评价，也迫使我主动把它放入与国际影片对比的水平线上。从后者角度来看，加上点人情，居然也能达到3.5~4星的水平。本年度高预期高评价的好片，动画！好片！

　　从影院空空到几乎满场，我偷偷观测着观影人员大多是20~30的年轻人，鲜有儿童。电影开场前到结束后，从观众谈及的言语中，能得知他们是已经对影片有一些了解和预期的。这和之前几篇长微博的反馈似乎有些不一样。

　　譬如我，就是带着明确的目标来的。我就是想看看这只伴随我成长，化身过各种形象跨越过各个年代的猴子，到现在还能变出什么样的花样来。想看看这个从今年1月20日第一次在网上看到GIF的宣传就成功让我翘首以盼的大圣！

　　从影院里一路出来，观众都还沉浸在意犹未尽，在电梯上还在讨论着剧情。

　　是的，就是剧情。

　　很少有国产商业电影会让我考虑到剧情。因为大多数只能让我思及“画面凑合靠脑补”“故事反正讲圆了，想多了你就认真了”“左右都是给小盆友看的，你较真个什么劲”的层面。但《大圣归来》让我想到了故事本身，想到了一个个角色之间的关系和在西游记大故事下的前因后果。这不得不说是个成功。（而之前做到这点的，是大出风头的《十万个冷笑话》大电影，但是从画面和类型上讲，这两部片子没有比较性。）

　　我认为优秀的动画电影故事是可以分出层次的，不同背景的人各取所需，就好像吃糖葫芦。孩子能迅速尝到外面的糖衣，伴随着长大，到了青少年的年纪，阅历会让他们渐渐吃到山楂的酸和果核的苦。明明是一部影片却能为不同人群讲出百般味道。

　　《大圣归来》在这点上做到了。

　　于我，作为一个被《西游记》、周星驰的《大话西游》以及网络文学《悟空传》等相关故事过度洗脑的人，前几日被歌曲MV中的弹幕“前世未护你周全，今生必鞍前马后不离不弃”虐的热泪盈眶一击必杀。因此在看到江流儿和大圣互动时，总能感悟到被其他文学作品积攒下的情感在释放。

　　但是，对于一个单纯的孩子，这个故事同样讲的非常精彩。因为他们对大圣的印象，就如剧中江流儿一直叨念的那几句台词一样简单有力――“齐天大圣孙悟空，身如玄铁，火眼金睛，长生不老还有七十二变”。齐天大圣孙悟空有着解决一切的能量，是在遭遇困难时唯一可以托付的英雄。这个无敌的大圣，因为纯粹又坚定的信任，再次回归，在荧幕中活了过来。

　　我甚至能想到，这些现在看了《大圣归来》的孩子们长到如我的年纪，他们若也读完了西游、看过了星爷，经历过了悟空传，恍然回首，再看这样一部片子，大概也能同样因那句弹幕后的生死相随历经苦难而感动。

　　而更直观的事实是，当看到大圣再次身着圣衣拔出金箍棒，无论是孩子还是我，都被帅晕了。 绝对的跨年龄大规模杀伤性武器。

　　因为不能太剧透，估计7月10日正式上线，我还会去第二刷，所以剧情在此只能浅显的点上几笔，不说纰漏。

　　另起一行，说说画面和细节吧。作为一个画面外行，我没啥别的评价。它出色的让我目瞪口呆，这才是我心中期望已久的国产水平。它在我脑海中已出现过千百次，每次进电影院去支持一部国产电影，我都盼望着呼唤着这样的水平。而它，现在实打实的强有力的就出现在了荧幕上，是那么的美。

　　虽然它还有可以改进的地方，但是我从各种细节上看到了诚意，看到了追逐完美的偏执，看到了一股纯粹的动画精神。每个细节都带着着鲜活的生命力和个性。即使有很多的似曾相识，但在这部影片里，它们有着合理的存在感和设计融合感。它们是融合在影片里，生长在统一的风格下的。

　　这部影片，不需要为它脑补理由和借口去说服自己降低审美标准。

　　观影之后，我发了一条微博，说《大圣归来》是扎实的动画“基本功”的标准胜利。记着之前读过的《日本动漫艺术概论》里曾经提及过在近100年来创作实践 中，动画家们大多创造的两个话题――欢笑和梦想。而欢笑又分为滑稽、讽刺和狂欢三种类型。

　　《大圣归来》在这方面上，成功打造出来了高等的笑点。看片过程中，影院里因为画面的表现，可以一直笑声不断。这让已被网络上“吐槽”类型轰炸疲惫的我倍感欣喜。

　　说个最直观的例子。影片中，它用国外动画常见的“追逐戏码”成功打造出了近期国内动画电影缺乏的“狂欢”特点――那是欠缺已久的对生活的肯定和积极、蓬勃的生命力和、流动的欢愉。《大圣归来》里的追逐戏码，有着非常明显的美国动画表现嘉年华场景的穿梭和欢腾，让“逃亡”化成了一番“游戏”。几个片段的动作编排是非常出色又风趣的。虽然这个感受在整个剧情架构中也起到了轻化反派的作用，但是依旧要拿出来重点点明。

　　还有一点令我感动的是，从始至终《大圣归来》中没有什么教育意义或者知识性说教。是的！没有!导演说，这是他献给孩子的礼物。我绝对相信这是父亲式的爱。因为它所有的话语和情感，都融化在点点滴滴的剧情里。

　　总之，《西游记之大圣归来》可以让人放开预期，安心地去影院。看完回来嚼一嚼，还有味道。

　　最后，我只想问一句。唐僧、悟空、八戒和小白龙都有了。沙僧嘞？

　　西游记之大圣归来观后感（二）

　　是时候也该让我们的猴子去惊艳四方了。

　　冰蓝深海，猴子沉入水底。无能为力，大圣落魄，剥除齐天之名，只是区区一介石头蹦出的普通猴子罢了。而眼前浮现那颗毛茸茸的圆光头，乌溜溜的黑瞳仁，清脆地喊他一声，“大圣”。

　　他伸出手，穿过冰冷的水，握住了那只残破的布偶。即使他的力量他的威风他的神通还压在那逃不出的五指山下，只要他能做那长安城中挂单一名小和尚的齐天大圣，足矣。

　　这个瞬间，在我看来，才是孙猴子真正挣破封印的一刻，不管比起之前挣破山石禁闭也好，挣脱腕间冰凉精铁的佛印封锁也罢。这一刻，孙猴子才真正打从心底重抖擞，我是真正的大圣，只要你需要，只要我可以。

　　孙悟空之所以一直充满魅力，正在于他的复合型“人格”。正如电影海报里的“一念成魔，一念成佛”，这不可控的身躯里，存在着魔的杀性，佛的智慧，也有人的温情。但在大闹天宫以前，桀骜不驯的猴子是顽石里日月山川孕育的一缕精魂，空有比天高的傲性和血性，却无人教晓他忍之从之敬畏之。所以他也只能如楞头青一般被满天神佛忌讳之压制之，最终真相大白下才有了毁天灭地不惧只求焚天大闹一场。

　　也只有寂寞山中漫长五百年的禁锢，或许才给了他消停的时间，去怀疑，去思考，去发掘，除了翻天覆地之外该有其他什么。而光头小江流儿正是应了这个机缘。或许，这如父如子，也是一种命中注定。

　　不知道是否主创的设计，我总觉得“手”在整部电影里是个特别重要的符号。同样是一只手，如来一掌压得孙猴子五百年不得动弹，混沌出手就是夺人性命，孙悟空五指作并从耳窝里取出一根如意金箍棒，它伸可通天，重一万三千六百斤，起落之间，天地改色。这么多的手的画面，通通都代表杀戮与镇压。唯独只有小小江流儿，怯弱地将他小小的掌，贴合于冰面，五百年的冷被一滴血的温暖驱散，大圣归来。

　　沉入深海里深深的蓝有多么彻骨的冰凉，那一刻，那一只小小的手就有多么的温暖。

　　这只顽猴，才终于被驯服。漫天夕阳的黄昏里，他跟着正步摆手的小和尚，走在送他返回长安城的路上。那时他只是没有意识到，九九八十一难，也许从十世中的这一世起，就开始了。玄奘此人，是劫是难，也是救赎。这都是命运的开端。

　　尽管他们如父如子，但我还是坏心眼地想，其实啊那威风凛凛神通广大花果山水帘洞美猴王齐天大圣孙悟空，其实也可以是之于小王子的那只红毛狐狸呀。

　　而我们每个人心中的那只孙猴子，有泼天的赖皮，有放肆的恶意，也有温厚的依赖，和忠诚的追随。只是，能不能遇到那个话唠唠的唐僧呀，这又是个不可说的天机，阿弥陀佛善哉善哉。

　　很庆幸自己能看到提前点映场，特地约上了相识小二十年的好友一同前往观看。怎么说呢，我相信这是我们这一代共同的回忆，也是爸爸辈爷爷辈共同的回忆。心里某个角落里落满了灰尘的猴子布偶，也该是时候拎出来，扬扬灰，晒在日光下，重新打一声招呼，说句好久不见。

　　从明至今五百年了，话本里的猴子传唱了五百年，祖祖辈辈我们都在被他打动。自先秦起数千年了，山海经里的百鬼山川影响了整片亚洲大陆，但如今还有几人识得混沌饕餮穷奇？杌。是时候了，也该让我们的故事，去惊艳四座，令人拍案称奇了。

　　西游记之大圣归来观后感（三）

　　最早的时候，是在B站的看到了《西游记之大圣归来》主题曲先导片，《从前的我》是由陈洁仪演唱。瞬间被俘虏，圆润优雅的唱腔，字句间粘稠的感情，如红酒一般醇厚，散发淡淡无奈香味。之所以这主题曲的基调如此无奈是因为最后的结局是ED，没有一丝侥幸，没有一次窃喜，导演到最后都没有放过我们，放过那个勇敢的江流儿，就这样把美好重重得摔在你面前。

　　来说一下剧情吧，这个故事讲的是：大闹天宫后的四百多年间，齐天大圣成了一个传说。在山妖横行的长安城，百姓们在朝夕不保中惶惶度日。孤儿江流儿与行脚僧法明相依为命，小小少年常常神往大闹天宫的孙悟空，有一天，山妖来劫掠童男童女，江流儿救了一个小女孩，惹得山妖追杀，他一路逃跑，跑进了五行山，盲打误撞地解除了孙悟空的封印。悟空自由之后只想回花果山，却无奈腕上封印未解，又欠江流儿人情，勉强地护送他回长安城。一路上八戒和白龙马也因缘际化地现身，但或落魄或魔性大发，英雄不再。妖王为抢女童，布下夜店迷局，却发现悟空法力尽失，轻而易举地抓走了女童。悟空不愿再去救女童，江流儿决定自己去救。日全食之日，在悬空寺，妖王准备将童男童女投入丹炉中，江流儿却冲进了道场，最后一战开始了。 百度简介如是介绍。

　　我们往往熟知的是西游记是五百年后的，唐僧路经五指山解法印，救出孙悟空，护送去西天取经……而五百年前的事情，却没人提起。导演却填补了这片空白。还记得唐僧是金蝉子转世十世，电视剧中唐僧的身世是他父亲唐人陈光蕊高中状元回乡时，妻子被船家看上，船家一伙在江上杀死了陈，占有了他的妻子，而当时他的妻子已怀有他的骨肉。于是后来陈妻诞下婴儿时，为保全陈的一点血脉，就把孩子用一个竹篮送到水面上漂走了。幸得一和尚拾得，才自幼出家。这与动画中的江流儿父母路遇山妖，其母跳崖，随后年幼的江流儿盛着竹篮被他师父拾得，这何其相似。这分明已点明，这江流儿就是唐僧。去救女童的路上，相继遇见了猪八戒，白龙马。我不禁迷糊，莫非这就是西天取经的映射，又或者是五百年后，一切又会重新来过。或许在第二部出来之前，这遐想的空间就留给观众吧

　　接着讲讲这部动画片的配乐吧，配乐师是给周星驰做的电影音乐的香港配乐大师黄英华。其中不少让人跳戏到《大话西游》却又非常和谐搭调。印象最深的是在孙悟空从客栈跳出来上船前一段打斗配乐非常精彩，山妖大王混沌祭祀前的京剧唱段也非常有意思。孙悟空人物塑造上，变身后是用京剧中的孙悟空的脸谱造型，混沌的造型是一副白面书生小官，京剧中自古白面是奸诈。这白面又跟日本的能剧有点像，而且黄英华给混沌配乐的时候运用了能剧的元素。不知是否暗有所指。这部动画音乐其实一共有三部陈洁仪的《从前的我》汪峰的 《勇敢的心》 还有另一首苏阳乐队的《官封弼马温》，尤其第三首特别带劲，私下强推。

　　其实在看电影的时候中间就哭了好多次，怪就怪先看了先导片，每次想起最后一幕，前面叽叽喳喳的一段就特别心酸。当然故事的这个节奏还是保持的有松有驰，不时抖露几个笑梗，舒缓气氛。这里我就不透露了，笑话说两遍就不好笑了。到时候你们去电影院自会感受到。最让我佩服的是这部剧的宣传其实也很低调，若主动打出国漫崛起，特效华丽字符的名号，或许会让人大失所望，评价低低。而宣传的主力军多是网上水军，当然也难免出现水军招黑的情况。单完全不影响这部动画片，不黑不吹，这部剧很良心，绝对值票价。