篇一：《工业设计》观后感
　　
　　抱着猎奇的心态下载了这部纪录片，看后却带给我一份意外的震撼感，“工业设计”这不仅仅是一种行业，也是一种历史，一种文化，更是对生命的一种诠释。
　　
　　工业设计源自于工业化生产的需求，是为了解决产品大批量生产的普遍适用性问题，因此，工业设计最初与产品的实用性密不可分。可随着时代的发展，科技的进步，竞争的加剧，工业设计不再仅仅局限于产品的实用性本身，通过设计让产品更具人性化，更有美感，让产品唤醒潜意识，让产品开创潮流，这样才能使产品在市场中获得竞争优势。而工业设计领域的不断拓宽又反过来让设计甚至超越了工业本身，工业设计最终不再局限于产品，甚至脱离了产品，成为了一种自在的表达方式，如今的工业设计完全可以如艺术品般举行展览，与参观者互动交流，产生共鸣，达成共识。极致的工业设计就是一种观念表达，一种文化交流，甚至影响时代，诠释生命。
　　
　　工业化本身的要求是尽可能快速的更新换代，而工业设计越来越与之背道而驰，终极、永恒仿佛越来越成为工业设计的内心诉求。随着全球化的加剧，工业设计所背负的使命也在超越工业本身，工业设计逐渐脱离匠气，工业成了它布道的工具，甚至会比政治更有效的沟通不同地域，不同文化的人群，获得一种全球共识。我们总在追寻遥不可及的东西，而往往忽略身边的点点滴滴，其实，如果你能定下心来，感受周围，会发现身边所用的物品都藏有生命的秘密。工业设计是人类一种简易的，共通的语言。
　　
　　篇二：观工业设计纪录片《Objectified》客观化有感
　　
　　今天看了纪录片《Objectified》，这个纪录片中采访了许多著名的设计师，他们是从不同的角度来阐述自己的设计理念和观点，下面我来谈谈我对设计的性质特征的理解。
　　
　　首先，设计具有标准化和极端化。就我个人而言，标准化特别体现在公共场合的一些设施的设计上，他们总是以最强和最弱（最高和最低）两个极端的中间值来取舍。而极端化设计是针对应用性较强的的产品而谈的，它要考虑到很多的人为因素，需要从人机工程学的角度来严格的控制产品的规格，俗话说“你有多大的脚就得穿多大的鞋”使它符合大众的需求，而且这些设计通常具有较强的保护作用，例如楼房的栏杆，农场的栅栏，刀柄的长短，以及汽车的上窄下宽等等对于产品规格的要求完全取决于人或动物的自身体质和能力。
　　
　　其次，好的设计还不能有误导性，尤其是仿生设计中很容易犯这样的错误，仿生设计并不是完全照抄，而是提炼概括，产品的设计也不能直接从某一个元素提取过来然后嫁接到产品的造型上面，而是要能引起功能变化。另外这种功能的变化不是功能的累加，而是功能的适度便宜性，使人在使用的过程中更加灵活自如，例如现在转动门，虽然能解决客流量大的时候减少拥挤现象，但却无法避免小孩转动门夹住的危险，我认为充分以人为本必须是以安全为前提，我们完全可以把门的转动的地方的间隙加大，把门的可容纳人口数加大，或者在转动门哪里安装一个自动切断电源装置，只要门被卡住，就立即停止转动，减少人的伤情。 再次，我认为不环保的都不是好的设计，必须要环保，尽管外表美观，(www.lieshai.com)但无法掩饰它潜在的危险，现在的家具都要用喷漆给它增加一件衣服，使他魅力十足，但是油漆中含有很多有害的物质，它会挥发，人一旦长期吸入这些有害物质，可能喷上一层油漆比较光滑或者能防止腐朽，但是性能越强的东西往往就越是危害环境，有时我们考虑了人的因素却忽视了环境的因素，结果环境会反噬于人，塑料的应用就是一个很好的例子，塑料的白色污染为题已经越来越严重，我们所有对产品的设计略知一二的从业人员一旦考虑到要用塑料或者别的合成材料进行产品的设计时，首先考虑它是否影响环境，一旦进行大批量的生产，造成环境的恶劣污染，罪魁祸首就是我们这些设计人员。
　　
　　再其次，好的设计不仅仅是注重创新、实用、美观、易用、诚实、耐用、细节、环保，还要富有情感化。随着科技的发展，手机的功能也在不断的增加，尤其在使用手机的过程中，最令我困扰的是手机的闹铃，每天造成闹铃一响就感觉猛然受到惊吓，即使是很柔和的音乐也会在长期的重复中伤害着人的大脑神经，我认为手机的闹铃功能要有一个很细微的渐强功能，就像乐谱一样，让人的听觉神经有个缓冲的时间。
　　
　　另外，具有高度安全性的东西可能随着时间的推移会慢慢变得脆弱，所以一切设计产品都是有保质期的，这种保质期的限定是不确定因素，是随着人的使用次数和时间而改变，往往由于保质期的忽略酿成的人间悲剧不在少数，我想到的是一个需要高度安全性能保障的设计能否有保质期自动报时或提醒的功能，例如电线及开关或者一些机械设备，电线漏电时电源自动切断，机械出故障了，自动停止运行高压电线塔旁边设置36V以下的电网装置，防止有人受到强电击等等。 最后，设计不能完全地依赖技术，现在各式各样的电子垃圾正填充着垃圾堆的空间，我们的科技每进步一下，垃圾堆的高度就会更上一层，但是设计又要依赖技术，因为大量的电子垃圾又需要一些不同的分离技术才能进行回收再利用，这是一种“可逆反应”，但中间的“催化剂”却比“底质”要多得多，我们能否在材料应用上多加考虑呢，这是设计的可持续性的要解决的最根本的问题。
　　
　　篇三：《工业设计面面观》观后感
　　
　　王袁笑笑生 312009080303602 工业设计
　　
　　在昨天的产品设计原理课堂上，我们观看了电影《工业设计面面观》，让我对工业设计又有了新的认识。例如工业设计的目标一直都是大批量生产，秦始皇是标准化的始祖，简简单单的牙签原来有如此的细节，等等。而令我印象最深的，苹果设计师Jonathan Ive和日本设计师深泽直人的那两段采访。
　　
　　苹果公司无疑是现今世界中工业设计潮流的引导者之一。在苹果公司，优秀的设计是企业的一项战略，而不仅仅是美学的抉择。
　　
　　影片中，苹果的设计师说：在这样的产品上所做的大部分事情，就是让设计走开。当造型是基于类似这样的理由而开发出来时，它们就不会仅仅是一种随意的形态，它似乎是一种必然的结果，它似乎没有被设计过。它似乎天生就是这个样子，它怎么能再是任何别的样子。这颇有一种“文章本天成，妙手偶得之”的感觉。
　　
　　设计师还向我们展示了MacBook Air外壳的制造过程，从一块铝板做成一个一体化的外壳，这一过程花费了大量时间、金钱研发，但就是这个部件，成就了这个产品。这是一家以设计为主导的公司，而不是先把大体的外形由结构工程师做出来，再让工业设计师进行“装饰”。我认为这也是苹果获得成功的原因之一。
　　
　　然后，设计师还展示了MacBook Air的指示灯。一个指示灯在提示信息的时候是有用的，但在他不需要指示信息的时候，就应该消失。这是一个很不起眼的细节，而且看起来本该如此。其他公司只是做出普通的指示灯，而苹果却想让光直接透过金属外壳，从而在指示灯关闭的时候，看到的只是一块完整的金属。苹果花费了很多时间金钱，只是为了让它更低调、更不明显。碰巧昨天才在网上看到了关于研发这个指示灯的新闻：
　　
　　大约在五年前，苹果设计小组的Jonathan Ive决定，他想要在下一代的MacBook上加入一个新功能──在屏幕上方加上一个小绿灯，在启动相机时，可以穿过电脑的铝制外壳发光。根据一位熟悉开发过程，要求匿名的前苹果员工表示，Ive找来了一组制造与材料的专家，试着找出如何让不可能成为可能。研究团队发现，可以使用特制的激光在铝材上打穿一系列的小洞，小到几乎无法被人眼看见，但是又大到可以使光线穿过铝材。
　　
　　不过，将此方案应用到大规模生产完全是另一回事，苹果需要非常非常多的激光发射器。团队找到了一家生产晶片制造用激光设备的美国公司，他们的机器在经过一些调整后，就可以使用在生产上。
　　
　　每部机器通常价格大约为$250,000。苹果说服了该公司，并签下了独占契约。至今为了MacBook Air、Trackpad与无线键盘等产品上出现的小绿灯，苹果已经购买了数以百计的机器。
　　
　　大部分苹果的顾客，也许从未对这个小绿灯有多少想法。不过这个小绿灯的诞生，同时也道出了苹果最巨大的竞争优势──控制。苹果公司对产业链的控制程度是非常高的，这也为苹果实现优秀的工业设计、对各种细节的苛求打下了物质基础。
　　
　　在信息时代，由于大规模集成电路的发明，形式和功能可以完全无关。对于电子产品来说，形式不一定追随功能。因此，设计已经从实体的、物质的文化，迁移到越来越不可触摸的非实体文化。
　　
　　深泽直人是日本著名产品设计师，创立了“±0”品牌，同时也是无印良品的顾问委员。最开始展示了他设计的CD播放器。这是一个酷似排气扇的CD播放器，特别之处在于它的开关――是一个拉绳。这种设计的目的更多考虑的是人们的怀旧心理，过去的电灯多为拉绳开关，许多人在小时候都有过反复拉动开关让电灯不断地开闭的经历。而此时在拽动这款播放器的拉绳时，不再是灯光的明暗，代之以美妙音乐的响起。这种伴随着音乐的怀旧体验是非常美妙的。
　　
　　这一设计充分体现了他的“无意识设计”理论，即为通过有意识的设计，实现无意识的行为，给人有意味的享受；在设计中“关注细节、关注情感”。他在采访中说：“如果诗人的意象过于视觉化，那读者就可能会不舒服。而日本的习惯正相反，简单几句描写就能把读者带入诗境里去。”这让我想到中国元代文人马致远的《天净沙・秋思》：枯藤老树昏鸦/小桥流水人家/古道西风瘦马/夕阳西下，断肠人在天涯。是不是有异曲同工之妙呢！深泽直人认为这种“想象力收到激发，与意境形成了无声的联系”的感觉，正是日式美学关键之所在。“人们在使用自己的工具时是不会想着工具的。设计师的工作是激发人的灵魂和思维。”“这个世界其实是由人们下意识的动作组成的，不经思考。设计应该融入人类自然的行为中。”这也是他“无意识设计”理念的源泉，即“设计融于行为”。
　　
　　在工业设计高度发达的今天，很多设计师力图否定约定俗成的设计，用自己的思想创造一种新的生活方式，这样就无形中加重了人们的“适应负担”。“无意识设计”并不是一种全新的设计，而是关注一些别人没有意识到的细节，把这些细节放大，注入到原有的产品中，这种改变有时比创造一种新的产品更伟大。
　　
　　影片后面关于绿色设计的阐述，也让我对“绿色设计”的趋势有了新的认识。 “大部分你设计的东西最后都会出现在某个垃圾填埋场中。人们之所以没有注意到这一点，或许是因为它并没有出现在我们大家面前。现在，要成为设计师，我们必须要考虑到这一点。”现在设计的每个领域面临的最大挑战，可能都是可持续性。绿色设计将会越来越重要。产品的可再利用性、产品材料的可回收性将会是决定设计成功与否的关键因素。
　　
　　总之，我在这部影片中学到了很多东西，对今后的设计实践也会有很大帮助。以上就是我对这部影片的观后感。